la galeria cadaqués – huc malla reobre les portes de l’emblemàtica galeria cadaqués 2 convidant gorka chillida i la comissària irene altaió, que ha proposat un diàleg entre l’obra de l’artista donostiarra gorka chillida amb obres d’artistes de referència de l’art concret (max bill , richard paul lohse, max hubert, entre d’altres). la mostra de gorka chillida (donosti, 1981), titulada fer créixer, acull un conjunt de divuit escultures en acer de diversos formats i més d’una quarantena de dibuixos recents. fill i nét d’una saga d’artistes bascos de renom internacional, gorka chillida ha començat a mostrar la seva obra recentment, amb una acollida excepcional a madrid, donosti, barcelona i ara a cadaqués. és l’autor del dibuix del cartell de l’edició actual del festival de música de cadaqués, on perfila el perímetre de la badia de cadaqués amb les formes geomètriques tan característiques del seu dibuix. la seva obra explora el potencial volumètric de lespai. les escultures s’originen a partir de petits tubs d’acer, els extrems dels quals s’expandeixen generant capes, cavitats i obertures que graviten sobre el seu propi cos. a l’hora de crear-les, gorka chillida deixa visible a la pell la textura de les soldadures que uneixen les petites peces, provocant, així, un joc visible de contrastos. és un exercici que desenvolupa l’equilibri entre les dualitats de dins i fora, visible i ocult, la suspensió i la gravetat. l’obra demana a l’espectador una actitud activa per trobar des del punt de vista, sempre canviant, un camí dins les cavitats per on orientar la mirada i el pensament. en el cas del dibuix, segueix les exploracions iniciades a l’escultura, i partint del buit construeix un teixit de formes de marcat caràcter geomètric, que constitueixen unes “colònies” creades amb ritmes repetitius i variacions. de fort impacte visual, en monocrom, els seus dibuixos són variacions formals rigoroses que creixen orgànicament.
l’exposició de gorka chillida es relaciona amb una mostra d’art concret, una de les línies expositives del galerista, arquitecte i artista italo-suís lanfranco bombelli, fundador de la galeria cadaqués (1973-1997 reoberta el 2003 per huc malla). així, vint anys després del tancament de l’històric espai galeria cadaqués 2 (1976-1982), sorgit de la necessitat d’acollir un nombre més gran d’artistes, alguns d’ells tan assenyalats com joseph beuys, joan brossa, adolfo estrada, richard hamilton, david hockney, frank stella i mies van der rohe, aquest estiu ret homenatge a l’art concret coincidint amb el centenari de la bauhaus. la constel·lació d’artistes vinculats a la biografia de lanfranco bombelli estableixen un marc històric i conceptual afí a les composicions geomètriques, rigoroses i sistemàtiques basades en els mitjans plàstics mínims, que en el cas de l’art concret troba la seva inspiració en la matemàtica així com gorka chillida en composicions abstractes que creixen de manera orgànica. la galeria cadaqués va realitzar una tasca molt important i llegendària com a editora d’obra gràfica i múltiples, algunes de les quals són les que, en procés o en sèries, es mostren en aquesta exposició. s’hi poden veure dues obres, de bells ritmes acolorides (1977) de max huber, artista i grafista d’origen suís i protagonista de la tipografia constructiva de la postguerra; una avant la lettre de max bill, veieu mal drei gleiche farbquanten (1990), edició per al cartell del festival de música de cadaqués, i una edició excepcional de 1943. també es poden veure proves d’artista i impressions de richard paul lohse, dario grossi i heijō hang, procedents del cadaqués portfolio one (1973), editat per bombelli i que va ser el fet fundacional de la galeria cadaqués. de jakob bill es presenta la serigrafia integrada a cadaqués portfolio four (1997), en memòria del seu pare max bill. de françois morellet es mostra una excepcional edició d’un dessin post-bauhaus realitzat amb el sistema d’atzar programat (1997) i diagonale fragmentée (1978), una peça de joieria contemporània en acer inoxidable. de sol lewittt, la impactant i bellíssima xilografia sobre paper japonès a form driven from a rectangular solid (1992). de l’artista antonio calderara, dues serigrafies, en gran i petit format, de les sèries de variacions cromàtiques (1977). d’adolf estrada, l’únic representant de l’art concret a espanya, es presenta a manera de fris una p/a del conjunt cassia (1975). finalment, rendint un homenatge explícit a lanfranco bombelli, que de jove havia col·laborat en la represa de l’art concret els anys immediats a la finalització de la segona guerra mundial, s’encaren tres obres gràfiques seves en blanc i negre amb l’obra del també jove artista gorka chillida.
